¿QUÉ HAY DE NUEVO, VIEJO? VERSION 3/3 2017

Porque no todo puede ser nostalgia. Porque a ratos ya está bueno de mirar tanto por el retrovisor y quedarnos ensimismados con aquello de que "todo tiempo pasado fue mejor" (aunque sí que es verdad, oiga!). Porque de vez en cuando es necesario hacernos a la idea de que estamos parados en un momento y hora que tiene su razón de ser así muchas de las cosas no las entendamos, pero quizás con el paso del tiempo comprendamos las situaciones y hasta le demos valor así sea por aprendizaje.

Bajo esa trivial filosofía y a pesar de ser confeso amante del rock de antes, en MetroRock como de costumbre le damos paso a la música nueva, en este caso ese buen Rock que consideramos sonó bueno y ayudó a pasar los sinsabores y alegrías de lo que nos ocurre en la cotidianidad de este tercer y último cuatrienio mensual del complejo 2017.

Theory of a Deadman se fajó con una de las canciones que en particular más me han gustado en este 2017. Poderosa y con silbido incluido.

Uno de mis himnos personales de un clásico como Pink Floyd fue estupendamente versionado por Avenged Sevenfold.

Después de muchos rumores por fin supimos a que suenan los Stone Temple Pilots con su nuevo vocalista. Bastante sabrosa por cierto.

El supergrupo A Perfect Circle nos regaló el adelanto de su álbum que aún está por anunciar nombre y fecha de lanzamiento en 2018.

De una de las películas más esperadas del año como lo es La Liga de la Justicia, suena un cover de The Beatles cortesía de Gary Clark Jr.

El maestro de maestros Enrique Bunbury se dejó venir con un discazo que ya es número 1 en varios países.

Lemmy se nos fue hace casi un año y todavía deja buena música, esta vez con un álbum de covers donde suena deliciosa una de Bowie.

Stone Sour es de lejos una de las mejores bandas de este año y lo ratifica con este otro lanzamiento de su Hydrograd.

Vino Green Day de gira por estos lares y ratificó su vigencia. Nuevo tema con video lleno de veneno en contra de Trump.

Con álbum nuevo y accidente a bordo, Marilyn Manson volvió a las andanzas este período.

El rock industrial de Powerman 5000, la banda liderada por el hermano de Rob Zombie, quien regresó con su nuevo trabajo New Wave.

Desde México, Molotov regresó para hacer parte del soundtrack de la serie sobre la leyenda del boxeo Julio Cesar Chavez.

La unión de Cypress Hill y Rage Against The Machine sin Zach de la Rocha sigue trayendo de vuelta el sonido rap rockero de los 90's.

Five Finger Death Punch, una de buenas bandas de metal de los últimos años vuelve al ruedo.

La banda de Sudáfrica Seether continúa con su sonido Post Grunge y lanzaron su séptimo trabajo discográfico Poison The Parish.

Heavy Metal fresco con el primer sencillo del segundo trabajo de la banda nueva recomendada de este periodo: Sons of Texas.

Un clásico que sigue vigente: el gran Robert Plant que regresa con Carry Fire, su nuevo trabajo en solitario.

En enero sale Grimmest Hits, el nuevo álbum de Black Label Society pero en este período hicieron su primer lanzamiento y está brutal.

4 sencillos se han generado del séptimo trabajo de la recordada banda británica Bush, pero esta es de las que más me gustó en estos meses.

Y cerramos este post con los españoles de Vetusta Morla que llegaron con su cuarto trabajo discográfico.

MORIR Y VIVIR POR SIEMPRE

¿Le temo a la muerte?. Sin mucho ponerme a pensar me encuentro ante la habitual disyuntiva que mueve algunas de mis decisiones porque en realidad, no pero si.

Como cualquier desprevenido que lee esto soy consciente de que en algún momento simplemente esta vuelta se va a acabar. El inevitable final llegará y como tal eso no me genera temor.

No obstante me asusta llegando al repugno, la entrometida idea de imaginarme que un día simplemente no voy a estar como digo yo "disfrutando el inexplicable valor de lo simple" y saber que nada de lo que se hizo sirvió para alguna vaina, le dejó huella a alguien o que nos quedamos en meras buenas intenciones de hacer algo; por más trascendental o banal que suene ayudar a unos viejos a hacer mejor su existencia en sus últimos años, liderar un equipo de trabajo, pasar bueno con los amigos como si el licor se fuera a extinguir al día siguiente, sacar adelante retos que se veían complejos a los ojos de cualquiera o educar a una hija para que sea el oasis en una sociedad en donde los valores parecieran en desuso.

En días como hoy me levanto con ese soñador y quizás egoísta pensamiento en el que me imagino que haber estado por aquí realmente ha valido la pena y que si por algún motivo nos toca rendir cuentas, tratamos simplemente de no hacerle el daño a nadie, de dejarle algo bueno para su vida a alguien o convertirse en un buen recuerdo de quien pasa por un sitio o escucha una canción. Todo esto se convierte en motor para hacer cosas que no se han realizado, con el propósito de ver si dejamos este cuento sin la mayor cantidad de pendientes posibles. Hacer todo. Hacerlo pronto. Hacerlo bien.

Morir y seguir viviendo. Dejar de ser pero estar. Trascender dejando una huella positiva. Hoy a nuestra manera en MetroRock una muestra de que es posible trascender, con algunos grandes artistas que en vida no nos acompañan pero cuyo legado se perpetua cada vez que los ecos del mejor rocanrol acompañan nuestro trasegar en ese camino llamado vida.

¿QUÉ HAY DE NUEVO, VIEJO? VERSIÓN 2015 2/3

Pocas veces como ahora me ha tocado explicarle a la gente por qué Luciferes es que escucho Rock…por qué carajos es que me aburro cual caballo en un balcón cuando a mi alrededor todo sonido proviene del trópico o todo quiere incitar a que este cuerpo cada vez más viejo y fofo, le dé por pegarle a la "bailata".

Sin duda mis bases rocanroleras han sido puesta a prueba inmisericordemente este año como ningún otro. Salvo aquel estupendo fin de semana en donde con la leonera nos dio por llenar de sonidos ochenteros las festivas playas de Coveñas, no ha habido muchos escapes por estas tierras cordobesas.

Sin embargo, atrincherado en el fortín en el que se ha convertido el interior de mi carro, el rock sigue dando la pelea. Y es allí donde en medio de evocaciones, alaridos con ínfulas de ser canto, una que otra sonrisa y un montón de recuerdos, aparecen nuevos sonidos y propuestas en medio de tanto rock de la vieja escuela que tanto disfruto.

Luego de devorarnos los 2 primeros tercios del 2015, quiero presentarles en este post aquellas nuevas buenas canciones de rock que me han servido de bálsamo (o bloqueador) en los últimos 4 meses: artistas nuevos, regreso de viejos zorros en este cuento, grupos consolidados y bandas desconocidas por estos lares…Esto es Nuevo Rock en MetroRock.

ESPECIAL: EL ENCANTADOR SONIDO DE LOS COVERS

Cómo quisiera no perder la capacidad de asombrarme ante algo que desconocía, en cualquier ámbito de mi vida. Por ejemplo, en mis gustos musicales, después de más de 25 años de escuchar rock no pasa cierto tiempo en que descubra algo que me gusta; a veces recurro a lo nuevo, pero en ocasiones por allá un atisbo de algo clásico se abre ante mis ojos con un abanico de cada vez más y mejores canciones y artistas a los cuales no les había parado muchas bolas.

En estos días por ejemplo y gracias a un gran amigo, he tenido la fortuna de escuchar mucho de los Lynyrd Skynyrd, obviamente conocidos por himnos como “Sweet Home Alabama” o “Free Bird” (ahh, cómo suenan de bueno en Forrest Gump!); y en el proceso apenas me vengo a enterar que un temazo (“Simple Man”) que conocí gracias a los Shinedown por allá en 2004, era en realidad de los Skynyrd.

Motivado por esta afortunada coincidencia, me dio por dedicar esta entrada a todos aquellos buenos covers que me gustan tanto o quizás más que sus originales. Una esculcada en mi música en donde seguramente se me quedarán muchos en el tintero; por ahora en inglés, y muy seguramente más adelante le saco el rato a publicar esos buenos covers en español que disfruto.

Retrocedamos 23 añitos no más para recordar a una de las bandas tildadas de ser “responsables” de todo el boom de conciertos acústicos de grupos que en esencia fueron eléctricos: Tesla. En el 90 me deleitaron con las nuevas versiones de temones como “Love Song” o “Paradise” en su álbum Five Man Acoustical Jam, pero en ese concierto también se incluyen covers de los Beatles, los Stones y esta setentera, original de los Five Man Electrical Band.

Conocí como quizás a muchos de quienes gustan del rock, a los Spin Doctors a través de su muy sonada “Two Princess” en el 93. De esas bandas a las que les sonó la flauta con lo que llaman un One Hit Wonder (aunque también me gustan mucho temas como “Little Miss Can't Be Wrong” o “Jimmy Olsen's Blues”. Y fue a mediados de los 90 cuando volvieron al ruedo, en la banda sonora de la película de Tom Hanks, Philadelphia en donde suena esta gran canción, original de los Creedence Clearwater Revival.

De las bandas que considero de todo mi gusto en la primera década de este siglo son los Three Days Grace, gracias a esa mezcla que tanto disfruto de rock potente en unos temas y suave en otros. En su más reciente álbum de 2012 Transit of Venus se esconde esta versión del tema que popularizara el desaparecido rey del pop Michael Jackson al lado de Slash. Grande.

Curiosamente Billy Idol siempre fue de esos artistas que cuando me empezó a gustar este cuento del rocanrol me parecía de lo más pop del mundo y como tal al principio, no me gustaba. Con el pasar de los años comprendí el valor de la herencia musical de este británico, sobre todo en los 80’s a nivel de la escena punk y rock. 

Este año conocí la música de los Black Veil Brides y me engancharon precisamente con un cover de este icono: “Rebell Yell”.

Su majestad Metallica siempre ha reconocido la influencia de Motörhead en sus orígenes dentro de toda esa oleada de bandas británicas de buen heavy metal. Pues bien, Lemmy & Cía devolvieron los honores al grabar esta estupenda (¿y quizás más pesada?) versión del clásico del Kill Em’ All, “Whiplash” y hasta les valió para ganar un Grammy en 2005 como la mejor canción de metal.

Dentro de mis películas favoritas de todos los tiempos está sin dudarlo la gran Pulp Fiction. Inolvidable la escena de Uma Thurman bailando bastante drogada la canción de los Urge Overkill “Girl, You'll Be a Woman Soon”. La versión original es de Neil Diamond de finales de los 60’s, aunque el cover de los Urge tuvo mucho reconocimiento gracias al éxito de la cinta de Tarantino en los 90’s.

Poison siempre fue, es y ha sido de mis favoritos en materia de heavy glam. Siempre fueron la viva imagen de lo que era el rock de los años 80 con el que crecí. En 2007 sacaron un álbum llamado Poison'D! en donde metieron sus clásicos favoritos del rock; y con esta de The Romantics, incluyeron también uno de mis clásicos favoritos, que destila bar por todo lado.

Otra de las bandas insignia de los último 10 o 12 años son los Muse, a quienes conocí sin que me llamaran mucho la atención al principio con “New Born” y “Feeling Good”, temas de su segundo disco. Luego de eso, el resto es historia con esta bandola. 

En estos días conociendo música de Joe Bonamassa (recomendadísimo entre otras cosas) me encontré con otra muy versión de “Feeling Good”. La original fue hecha para un musical de los años 60.

Pantera también tuvo la oportunidad de versionar a otros maestros de maestros como lo son Black Sabbath, al incluir la canción del Paranoid “Planet Caravan” en su exitosa séptima placa Far Beyond Driven. Mucha gente los criticó por suavizar su sonido, pero al final el resultado es estupendo.

Otro al que le estoy poniendo atención por estos días es Bob Seger, dueño de clásicos bareros como “Old Time Rock And Roll” y “Shakedown”. Metallica cuando estaba escogiendo temas para su álbum de covers Garage Inc. se encontró con este tema dudando mucho si lo incluían o no, pues no gustaban mucho de la música de Seger. Al final se dieron cuenta que la canción reflejaba cosas comunes a ellos: los escenarios, la vida en carretera, el seguir hacia adelante.

No podía dejar por fuera a los grandiosos Pearl Jam a quienes les suena bien todo lo que hacen. Al margen de covers magistralmente interpretados por la banda de Seattle como “Last Kiss” o “Rockin' in the Free World" por mencionar solo 2, en sus denominados Holiday Singles hechos entre el 1991 y 2007 hay una excelente versión de un tema de la banda de punk, The Dead Boys: “Sonic Reducer”.

Y me despido como arranqué: con sonido de banda ochentera. Warrant siempre fue de esos grupos a los que creo la crítica especializada no les hizo suficiente justicia. Maltratados, olvidados, odiados por unos, pero queridos y recordados por tantos como yo, que tenemos la nostalgia a flor de piel. Los dejo con este cover de Queen que hicieron para la película Gladiador.