Pocas veces como
ahora me ha tocado explicarle a la gente por qué Luciferes es que escucho
Rock…por qué carajos es que me aburro cual caballo en un balcón cuando a mi
alrededor todo sonido proviene del trópico o todo quiere incitar a que este
cuerpo cada vez más viejo y fofo, le dé por pegarle a la "bailata".
Sin duda mis bases
rocanroleras han sido puesta a prueba inmisericordemente este año como ningún
otro. Salvo aquel estupendo fin de semana en donde con la leonera nos dio por
llenar de sonidos ochenteros las festivas playas de Coveñas, no ha habido muchos
escapes por estas tierras cordobesas.
Sin embargo,
atrincherado en el fortín en el que se ha convertido el interior de mi carro,
el rock sigue dando la pelea. Y es allí donde en medio de evocaciones, alaridos
con ínfulas de ser canto, una que otra sonrisa y un montón de recuerdos,
aparecen nuevos sonidos y propuestas en medio de tanto rock de la vieja escuela
que tanto disfruto.
Luego de devorarnos
los 2 primeros tercios del 2015, quiero presentarles en este post aquellas
nuevas buenas canciones de rock que me han servido de bálsamo (o bloqueador) en
los últimos 4 meses: artistas nuevos, regreso de viejos zorros
en este cuento, grupos consolidados y bandas desconocidas por estos lares…Esto es Nuevo Rock en MetroRock.
Y después de ese
breve e inolvidable momento mundialista, retomamos en MetroRock el recorrido
por algunos de los sub-géneros que hacen de este cuento toda una pasión.
En esta entrada
quise hacerle un homenaje a un estilo de rock del cual disfruto mucho, pero que
igualmente ha recibido toda clase de dardos provenientes desde las eminencias
que se hacen llamar críticos; conceptos que a la hora del té valen lo mismo que
las tetillas de los hombres si al otro lado del radio o del disco está el oído
de alguien que simplemente quiere disfrutar de un buen rock, digerible,
pegajoso y que se deje escuchar.
El Post-Grunge o simplemente lo que se derivó del
sonido noventero que nos dejó Nirvana
& Cía., gústele a quien le guste, a peleado contra el tiempo para perpetuar
el legado Grunge; y si, quizá con un
sonido mucho (pero mucho) más comercial que el de sus rebeldes antecesores, a
ratos como muy copiado entre si, pero haciendo evocar esas buenas épocas del
final del siglo pasado.
Vámonos de paseo Post-Grunge. Desde los casi
contemporáneos al grunge como Candlebox, Silverchair o Foo
Fighters, pasando por los que le abrieron la puerta al nuevo milenio
como Creed, 3 Doors Down o Puddle of Mudd;
sin dejar a un lado a quienes recibieron el legado en la década pasada como Nickelback, Alter
Bridge o Hinder, hasta llegar a
sonidos más recientes de la mano de Shinedown,
Seether o Pop
Evil.
Candlebox - Cover me (1993)
Silverchair - Tomorrow (1995)
Matchbox Twenty - Push (1997)
Creed - My Own Prison (1998)
3 Doors Down - Loser (2000)
Default - Wasting my Time (2001)
Nickelback - Never Again (2002)
Foo Fighters - Times Like These (2003)
Alter Bridge - In Loving Memory (2004)
Theory of a Deadman - Santa Monica (2005)
Hinder - Lips of an Angel (2006)
Daughtry - Home (2007)
Puddle of Mudd - We Don't Have to Look Back Now (2008)
Cómo quisiera no perder la
capacidad de asombrarme ante algo que desconocía, en cualquier ámbito de mi
vida. Por ejemplo, en mis gustos musicales, después de más de 25 años de
escuchar rock no pasa cierto tiempo en que descubra algo que me gusta; a veces recurro
a lo nuevo, pero en ocasiones por allá un atisbo de algo clásico se abre ante
mis ojos con un abanico de cada vez más y mejores canciones y artistas a los
cuales no les había parado muchas bolas.
En estos días por ejemplo y
gracias a un gran amigo, he tenido la fortuna de escuchar mucho de los Lynyrd Skynyrd, obviamente conocidos
por himnos como “Sweet Home Alabama” o “Free Bird” (ahh, cómo suenan de
bueno en Forrest Gump!); y en el
proceso apenas me vengo a enterar que un temazo (“Simple Man”) que conocí
gracias a los Shinedown por allá en
2004, era en realidad de los Skynyrd.
Motivado por esta afortunada coincidencia,
me dio por dedicar esta entrada a todos aquellos buenos covers que me gustan
tanto o quizás más que sus originales. Una esculcada en mi música en donde
seguramente se me quedarán muchos en el tintero; por ahora en inglés, y muy
seguramente más adelante le saco el rato a publicar esos buenos covers en
español que disfruto.
Retrocedamos 23 añitos no más para
recordar a una de las bandas tildadas de ser “responsables” de todo el boom de conciertos
acústicos de grupos que en esencia fueron eléctricos: Tesla. En el 90 me deleitaron con las nuevas versiones de temones
como “Love
Song” o “Paradise” en su álbum Five
Man Acoustical Jam, pero en ese concierto también se incluyen covers de los
Beatles, los Stones y esta setentera, original de los Five Man Electrical Band.
Conocí como quizás a muchos de
quienes gustan del rock, a los Spin
Doctors a través de su muy sonada “Two Princess” en el 93. De esas
bandas a las que les sonó la flauta con lo que llaman un One Hit Wonder (aunque
también me gustan mucho temas como “Little Miss Can't Be Wrong” o “Jimmy
Olsen's Blues”. Y fue a mediados de los 90 cuando volvieron al ruedo,
en la banda sonora de la película de Tom
Hanks, Philadelphia en donde
suena esta gran canción, original de los Creedence
Clearwater Revival.
De las bandas que considero de
todo mi gusto en la primera década de este siglo son los Three Days Grace, gracias a esa mezcla que tanto disfruto de rock
potente en unos temas y suave en otros. En su más reciente álbum de 2012 Transit of Venus se esconde esta
versión del tema que popularizara el desaparecido rey del pop Michael Jacksonal lado de Slash. Grande.
Curiosamente Billy Idol siempre fue de esos artistas que cuando me empezó a
gustar este cuento del rocanrol me parecía de lo más pop del mundo y como tal al
principio, no me gustaba. Con el pasar de los años comprendí el valor de la
herencia musical de este británico, sobre todo en los 80’s a nivel de la escena
punk y rock.
Este año conocí la música de los Black Veil Brides y me engancharon precisamente con un cover de
este icono: “Rebell Yell”.
Su majestad Metallica siempre ha reconocido la influencia de Motörhead en sus orígenes dentro de
toda esa oleada de bandas británicas de buen heavy metal. Pues bien, Lemmy & Cía devolvieron los honores
al grabar esta estupenda (¿y quizás más pesada?) versión del clásico del Kill Em’ All, “Whiplash” y hasta les
valió para ganar un Grammy en 2005 como la mejor canción de metal.
Dentro de mis películas favoritas
de todos los tiempos está sin dudarlo la gran Pulp Fiction. Inolvidable la escena de Uma Thurman bailando bastante drogada la canción de los Urge Overkill “Girl, You'll Be a Woman Soon”. La versión original es de Neil Diamond de finales de los 60’s,
aunque el cover de los Urge tuvo
mucho reconocimiento gracias al éxito de la cinta de Tarantino en los 90’s.
Poison siempre fue, es y ha sido de mis favoritos en materia de
heavy glam. Siempre fueron la viva imagen de lo que era el rock de los años 80
con el que crecí. En 2007 sacaron un álbum llamado Poison'D! en donde metieron sus clásicos favoritos del rock; y con
esta de The Romantics, incluyeron también
uno de mis clásicos favoritos, que destila bar por todo lado.
Otra de las bandas insignia de
los último 10 o 12 años son los Muse,
a quienes conocí sin que me llamaran mucho la atención al principio con “New
Born” y “Feeling Good”, temas de su segundo disco. Luego de eso, el
resto es historia con esta bandola.
En estos días conociendo música de Joe Bonamassa (recomendadísimo entre
otras cosas) me encontré con otra muy versión de “Feeling Good”. La
original fue hecha para un musical de los años 60.
Pantera también tuvo la oportunidad de versionar a otros maestros
de maestros como lo son Black Sabbath,
al incluir la canción del Paranoid“Planet
Caravan” en su exitosa séptima placa Far Beyond Driven. Mucha gente los criticó por suavizar su sonido,
pero al final el resultado es estupendo.
Otro al que le estoy poniendo
atención por estos días es Bob Seger,
dueño de clásicos bareros como “Old Time Rock And Roll” y “Shakedown”.
Metallica cuando estaba escogiendo
temas para su álbum de covers Garage Inc. se encontró con este tema dudando mucho si lo
incluían o no, pues no gustaban mucho de la música de Seger. Al final se dieron cuenta que la canción reflejaba cosas
comunes a ellos: los escenarios, la vida en carretera, el seguir hacia
adelante.
No podía dejar por fuera a los
grandiosos Pearl Jam a quienes les
suena bien todo lo que hacen. Al margen de covers magistralmente interpretados
por la banda de Seattle como “Last Kiss” o “Rockin' in the Free World"
por mencionar solo 2, en sus denominados Holiday
Singles hechos entre el 1991 y 2007 hay una excelente versión de un tema de
la banda de punk, The Dead Boys: “Sonic
Reducer”.
Y me despido como arranqué: con
sonido de banda ochentera. Warrant
siempre fue de esos grupos a los que creo la crítica especializada no les hizo
suficiente justicia. Maltratados, olvidados, odiados por unos, pero queridos y
recordados por tantos como yo, que tenemos la nostalgia a flor de piel. Los
dejo con este cover de Queen que
hicieron para la película Gladiador.
Definitivamente, echo de menos la
época en la que las grandes responsabilidades no estaban por estos lados.
Tantas cosas por hacer y por decir que hoy por hoy se ven truncados por las
reuniones, las deudas, el portarse como es debido.
Algo tan sencillo como sacar 1
hora para escribir estas notas y publicar algo de mi pasión por el rock en mi
blog, no debería representar mayor problema. Pero qué va…llevaba rato aplazándolo,
como quizás tantas cosas en la vida que he tenido que aplazar, y quizás,
olvidar.
Pero bueno, literalmente
desparramado en mi cama en esta tarde de sábado (¿habrá algo mejor?), con mi
teatro casero a todo timbal, quise volver al blog esta vez compartiéndoles lo
que me ha gustado de nuevo rock en lo que va corrido del 2013; una vía de
escape a la eterna nostalgia que habita en mí en materia de gustos
rocanroleros.
Arranquemos con el sonido indie.
De toda esta oleada de bandas que hacen parte de este movimiento hay varias que
me gustan como The Black Keys, The Lumineers y los Mumfords & Sons. Pero son los Imagine Dragons a los que más palo le
ando dando por estos días.
El cuarteto Shinedown, es una bandola que conocí hace varios años de la mano de
temones como “Save me”, “Second Chance” y “45” por nombrar solo algunos. En 2012 lanzaron su cuarta placa
llamada Amaryllis, del cual se
desprende este buen tema.
Una banda nueva que probablemente
sonará después por acá es Aranda, un
trio americano que ya tiene dos discos en su haber. Del segundo álbum Stop the World han lanzado
recientemente “One More Lie” y antes
el tema con el que los conocí: “Satisfied”.
Mamonazo.
De los buenos grupos de los
últimos años. Sin duda los Buckcherry
han seguido manteniendo la bandera del más puro rocanrol. Ya van por su quinto
disco y su más reciente Confessions
lo lanzaron ahora empezando el año; “Gluttony”
es el tema de presentación.
El documental de Dave
Grohl para hacer un homenaje a los estudios Sound City ha generado el álbum Sound City: Real to Reel. El hombre tiene invitados de lujo que
también han tenido relación en sus carreras con dicho estudio (miembros de Rage Against The Machine, The Wallflowers, Fletwood Mac, Kyuss, Cheap Trick, Slipknot entre muchos otros). Acá una muestra.
A la hora que escribo esto deben
estar en el Stereo Picnic en Bogotá.
En este festival en donde me hubiera encantado ver a The Killers o a la prometedora Vetusta
Morla, también hace parte del cartel la banda Foals, que se me ha metido en la cabeza este año con “Inhaler”.
Slash sigue dando guerra con su segundo disco en solitario Apocalyptic Love junto con su banda The Conspirators con el vocalista de Alter Bridge en el micrófono. “Anastasia” es el más reciente
lanzamiento del Ex-Gunner.
Nonpoint son de esas bandas de hard rock que poco se conocen y que
llevan rato en este cuento. El séptimo álbum que lleva como título el nombre de
la banda se lanzó en la cola del año pasado y de él hace parte esta buena
canción.
Un día sacaré el rato y escribiré
sobre lo mucho que me gusta Stone Sour. Pasan de la dureza de “Made of Scars” a la delicadeza de “Zzyzx Rd.” (¡Qué bueno un trago con ese
tema!) y suenan estupendos. De su quinto disco que hace parte de su álbum conceptual
House of Gold & Bones, lanzaron
en este primer trimestre “Do me a Favor".
True Love Never Dies es el nombre del álbum de la banda de las
Vegas Otherwise a quienes escuché
por primera vez el año pasado con “Soldiers”.
El segundo lanzamiento es de esas canciones que destila desamor. Banda para
seguirle la pista.
Despido mi tarde de locha
sabatina con otra banda nueva llamada The
Virginmarys que acaban de sacar su disco debut King of Conflict. Rock alegre y sin más pretensiones que motivar a
tomar cervecita a un bar. Tocará hacerle caso.
