Ahh...ya no le busquemos
pelos a la bola de billar. Por más que de vez en cuando me dé por expresar
cualquier asomo de satisfacción a través de una sonrisa matizada por unos
hoyuelos en mis prominentes cachetes, mi esencia es down...eso es lo que hay.
No me veo
participando en un festivo The Color Run, ni en Neon Run ni nada de esas
payasadas (¿Qué sigue acaso? ¿The Shit Run?). Nunca me comí el cuento de la hermandad
de un grupo juvenil o imaginarme corriendo por la vida oliendo florecitas al vaivén de pájaros y mariposas de colores en un fingido paisaje en donde todos
somos amigos del alma...pura babosada y nada más.
Definitivamente
prefiero el down como estado natural. Quizás porque así cualquier pequeña o
gran alegría siempre será bien recibida; sea un abrazo de mi hija, un gesto de
cariño inesperado, el triunfo del equipo del alma, el avance en un proyecto, el
apoyo sincero de un parcero o aquella canción que lo sacude a uno tratándolo de
convencer de mirar hacia el lado optimista o voltear hacia la fea cara del pesimismo.
En MetroRock, un
playlist a manera de homenaje a la música que me sirve de cómplice en momentos en
los que el estado de ánimo no es el mejor...el rock que ha testificado (y seguramente lo seguirá haciendo) lágrimas, borracheras, insultos y recuerdos... Los temas que sirven de telón de fondo a una vida que de tanto en vez se estrella contra la jodida
realidad de las cosas hasta que vuelva y pase algo que haga aparecer de nuevo aquella esquiva sonrisa.
Rabia contenida, así de simple.
Días difíciles en medio de la hipocresía y falsedad de unos cuantos, empeñados si y solo si, en destruir lo que haya sido edificado. “Personas” cuya única
estúpida misión en la vida pareciera ser sobresalir a costa de lo que sea, no
importa si se trata de pisotear esfuerzos genuinos y honestos, calumniar o
tapar sus propias carencias enrostrando el error de otros…se vale todo
señores!!
¿Suena conocido?. En cualquier
entorno por más sano que pareciera todos nos hemos topado con situaciones que
ponen a prueba real nuestra paciencia. El tranquilo medidor de tolerancia
prende alarmas hasta que inevitablemente explotamos…Simplemente, no más.
Lejos de dar el gusto de dañarme
el fin de semana y la vida por ahí derecho a causa de cualquier asomo de
destilado de veneno, prefiero canalizar la furia a través de una buena descarga
de hard rock y heavy metal. Ese pellizco que me recuerda que sigo aquí de pie y
con todas las ganas de comerme el mundo sin necesidad de pisotear a nadie, así
se lo merezca.
You Can't
Bring Me Down - Suicidal Tendencies (1990)
Y el tiempo sigue su
marcha, sin clemencia. Me parece que fue ayer que me dio por sentarme en esta
misma cama a escribir acerca de los nuevos sonidos que me estaban gustando en
el primer tercio de este agitado 2013...y de eso ya hace 4 meses y contando.
Pues bueno, después
de haberle dado palo a algunos covers, de recordar bebetas con mis parceros y
traer aromas de amores y desamores a punta de buenas baladas rockeras,
considero que esta fría y gris tarde sabatina está apenas propicia para pegarle
un repaso a lo que ando escuchando; los buenos nuevos sonidos que me han
acompañado en este segundo y penúltimo tercio de este año.
Ya hace un par de
años había escrito algo sobre esta banda, y no me han decepcionado. Los Five
Finger Death Punch siguen manteniendo a flote el dicho de que el rock duro
sigue aquí por siempre. The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of
Hell, es el cuarto álbum de los californianos, una placa doble cuyo primer volumen se abre con esta
descarga, acompañados nada más y nada menos que por el gran Rob Haldford
de Judas Priest.
Varias veces el rock
cristiano me ha hecho guiños y en más de una ocasión he encontrado verdaderos
tesoros en esta corriente del rock. Y esta no es la excepción pues este tema
realmente se ha convertido en uno de mis favoritos por estos días. La banda se
llama Building 429 y esta es la canción que le da título a su octavo
disco. Temón por donde se le mire.
No me causó sorpresa
en su momento la salida de Scott Weiland de los estupendos Stone
Temple Pilots, algo previsible si se tiene en cuenta el repetitivo y
conflictivo historial del Ex-Velvet Revolver. Eso si, sorprendido (y
gratamente) como muchos me quedé cuando tuve la oportunidad de saber que el que
andaba cantando para los Stone era nada más y nada menos que el tremendo
vocalista de Linkin Park.
Este es el abrebocas
de lo que será el inminente nuevo álbum de los de San Diego, ahora con Chester
a bordo.
A los Dropkick
Murphys los conocí hace varios años gracias a un capítulo de los Simpsons
en donde sonó "I'm Shipping Up to Boston"; y fue ese aire
celta que tanto disfruto en el rock el que me enganchó. Ya el año pasado habían
dado muestras de su regreso definitivo a las grandes ligas con la navideña "The Season's Upon Us" y "The Boys Are Back", y lo
ratifican estos últimos meses con esta gran canción incluida en su octavo
álbum, en donde comparten honores con "El Jefe" Bruce Springsteen.
Tengo mi boletica
lista para el concierto de octubre. ¿Cómo que va a venir a Colombia la banda
que ayudó a definir el Heavy Metal y no estar ahí para contarlo?. Black
Sabbath se vino con toda en este año con su álbum 13, el primero
después de 18 años de silencio en los estudios de grabación; pero también años
matizados por himnos que perdurarán por siempre en los que amamos este género.
Estos manes llevan el rock a otro nivel. Punto.
Una muestra con este
mamonazo que seguramente sonará ese día.
Y hablando de
leyendas, una criolla que revivió es el titán de titanes. Kraken, una de
esas bandas héroes de mi adolescencia, la que con las uñas fue capaz de lograr
sonar su música en radios españolas en la época en que eso era impensado para
un grupo de rock colombiano. Bandola que me da mucho gusto volver a oír con ese sonido
duro y por supuesto con ese sello característico en la voz del gran Elkín
Ramírez. De Medellín con orgullo.
A finales de este mes
de agosto se deja venir Hail to The King, el sexto trabajo discográfico
de los potentes Avenged Sevenfold, otra de mis predilectas a la hora de
hablar de buenas bandas en la última década.
Estrenando baterista
luego del fallecimiento The Rev, quien fuera objeto de homenaje póstumo
en el video de la estupenda "So Far Away", los A7X
prometen con este primer lanzamiento, seguir a la cabeza del buen nuevo heavy
metal.
Si bien es cierto
esta canción no es de este año sino del 2012 quise incluirla porque apenas hace
poco la conocí. La hacen los alemanes de Die Toten Hosen que llevan más
de 30 años liderando el movimiento punk en ese país, sumado a su permanente
activismo por causas políticas, sociales y ambientales.
En su décimo quinta
placa Ballast der Republik además de esta canción, destaco "Tage Wie Diese". Buena banda.
Rock y Reggae,
combinación ganadora. Con un sonido que me recuerda mucho a Sublime,
llegan los hawaianos de Pepper, quienes permanentemente hacen parte del
circuito de festivales alternativos en los Estados Unidos. En su sexto álbum de
nombre homónimo, los Pepper llegan a listas con "Fknard",
abreviatura del sugestivo "Fuck Around(All Night)". El
título lo dice todo.
Otra banda de la que
ya algo había escrito y que le vengo siguiendo la pista son los Halestorm.
La banda liderada por "Lzzy" Hale y luego de ganar el Grammy a
la mejor interpretación de Hard Rock con "Love Bites (So Do I)",
le baja el pie al acelerador en su acostumbrado sonido fuerte con este, el cuarto
lanzamiento de su segundo álbumThe Strange Case Of…
En mayo de este año
se publicó La Velocidad de la Luz, el séptimo trabajo de los chilenos de
Los Bunkers. Esta banda apenas la vine a conocer con "Miéntele"
en el 2006, cuando ya llevaban a cuestas varios álbumes catalogados entre lo
mejor del rock chileno de los últimos años. Ahora con nuevo sonido y grabando
en México desde hace algunos años, Los Bunkers siguen ratificando toda
su calidad, y para la muestra este tema cuyo coro no me canso de repetir por
estos días.
Y cerramos con otro
de esos nuevos grupos que prometen. Con un mixtura conceptual que me recuerda a
Misfits y Manson, la banda sueca Ghost llegan para volver a traer
el aire teatral al mundo del rock, adicional al misterio con el que son
guardadas las reales identidades de sus miembros, incluido su líder, el Papa
Emeritus II.
Infestissumam es el nombre de su
segundo trabajo de estudio. Para seguirle la pista.
De
vuelta a lo básico. Regresando al estado natural.
He perdido la cuenta
de la veces en dónde por diferentes circunstancias, la sonrisa pasa a ser la
sombra de un recuerdo pasajero...decepciones, palabras que se quedan en
promesas. Dolores causados de ida y vuelta. La lágrima que envuelve la ilusión,
dejando corazones rotos y los sinsabores de lo que uno se imaginó que podía ser grato.
Igual, se pierde la
cuenta de las veces en las que el buen rocanrol ayuda a cicatrizar (y por qué
no, abrir) heridas. Quizás desde mi adolescencia en donde si que abundaban las frustraciones, los ecos de las baladas rockeras le recordaban a uno que esos cuentos
de amores y desamores le pasan a todo el mundo, indiferente a si uno es un
regordete estudiante de bachillerato o un famoso y promiscuo rockstar.
Ratificando que el
rocanrol es una manifestación que viene del alma y que desde siempre las mejores
canciones del corazón emergen de la experiencia de una banda de rock, viene a
mi mente una selección de temas que han acompañado muchos momentos. Algunas de esas Power
Ballads que generan el efecto de volver azul lo gris...o dejarlo negro de una vez.
I
Still Think About You - Danger Danger (1991)
"Espero
que hayas encontrado lo que buscabas / Han sido varios años, un montón de
lágrimas / y yo, no conseguí nada más que esta canción / Aún pienso en ti y tú ¿piensas en mi?"
Miss
You in a Heartbeat - Def Leppard (1993)
"Amar
es fácil, pero no es fácil alejarse / Conservo la fe y hay una razón / Te
extraño en cada palpitar de mi corazón"
Only Time Will Tell - Poison (1991)
"En mi tiempo de necesidad / Tu fuiste mi ángel de la misericordia / Y me ayudaste a creer / No hay palabras para poder explicar / Cómo me siento por dentro / Ahora sólo el tiempo lo dirá"
Blind
Faith - Warrant (1991)
"Tus
ojos mantienen bien escondidas las cosas / solo para sorprenderme / con lo que
guardas dentro / Gracias a ti ahora sé / que todos mis sueños se pueden hacer
realidad"
Save
Your Love - Great White (1987)
"Veo
en tus ojos / Ellos tocan mi alma / Mi amor es difícil de esconder / Nunca
estoy solo aunque estemos separados / Te siento a mi lado / Guárdame tu
amor"
The
Ballad of Jayne - L.A. Guns (1989)
"Las
cosas no son siempre lo que parecen / qué pena, lo que ha pasado / Siempre
estabas en mi mente / lo que brillaba como el sol en un día de verano /
lentamente desea convertirse en tristeza"
When
i'm With You - Sheriff (1983)
"Me
dan escalofríos cuando estoy contigo / Mi mundo se detiene cuando estoy
contigo"
I
Remember You - Skid Row (1989)
"Yo
te recuerdo / Quisiera oírte decir, yo te recuerdo"
Is
This Love - Whitesnake (1987)
"¿Esto
es amor lo que estoy sintiendo? / ¿Esto es el amor que he estado buscando? /
Esto debe ser amor / porque realmente me está dominando"
I'll
Be There For You - Bon Jovi (1989)
"Seré
el agua cuando tengas sed / y cuando estés ebria, seré el vino / Estaré allí por
ti"
¡La boca me sabe a anís! …me
repetía una y otra vez justo por esta época hace un año ya. Y no era para
menos; no deben ser muchos los que puedan conservar a sus amigos durante 20
años de borracheras, alegrías, rocanrol, caídas y levantadas…20 años de
cagarnos de la risa por cualquier bobada simple pero oportuna…20 años de
evidenciar como encajan comportamientos, canciones, sueños y saber que con el
paso del tiempo se sigue ahí; unos por el destino quizás en otros caminos,
otros más presentes, pero todos unidos sin duda por esos recuerdos vividos…y lo
que nos falta por vivir.
Hace un año tuve la fortuna de
compartir con mis amigos, con “mi leonera” entrañable, una inolvidable
experiencia para rememorar ese aniversario. Como si a través de esta
celebración (motivada por una de las piezas de este rompecabezas llamado
AMISTAD), quisiéramos darle una bofetada al tiempo que nos recuerda que sí,
estamos más viejitos y con más responsabilidades, pero que la esencia sigue
ahí.
Hoy en MetroRock una breve
muestra (porque faltan muchas) de las canciones que han sido parte de nuestra
banda sonora durante este tiempo. Esos temas que han acompañado nuestras
juergas y que por supuesto no podían faltar en ese estupendo viaje de hace un
año dándole la vuelta a la isla de San Andrés en ¡carrito de golf y todo!...un homenaje
a los amigos que están, pero que hago extensivo a los que estuvieron, a los que
están a ratos y a los por conocer.
Cómo quisiera no perder la
capacidad de asombrarme ante algo que desconocía, en cualquier ámbito de mi
vida. Por ejemplo, en mis gustos musicales, después de más de 25 años de
escuchar rock no pasa cierto tiempo en que descubra algo que me gusta; a veces recurro
a lo nuevo, pero en ocasiones por allá un atisbo de algo clásico se abre ante
mis ojos con un abanico de cada vez más y mejores canciones y artistas a los
cuales no les había parado muchas bolas.
En estos días por ejemplo y
gracias a un gran amigo, he tenido la fortuna de escuchar mucho de los Lynyrd Skynyrd, obviamente conocidos
por himnos como “Sweet Home Alabama” o “Free Bird” (ahh, cómo suenan de
bueno en Forrest Gump!); y en el
proceso apenas me vengo a enterar que un temazo (“Simple Man”) que conocí
gracias a los Shinedown por allá en
2004, era en realidad de los Skynyrd.
Motivado por esta afortunada coincidencia,
me dio por dedicar esta entrada a todos aquellos buenos covers que me gustan
tanto o quizás más que sus originales. Una esculcada en mi música en donde
seguramente se me quedarán muchos en el tintero; por ahora en inglés, y muy
seguramente más adelante le saco el rato a publicar esos buenos covers en
español que disfruto.
Retrocedamos 23 añitos no más para
recordar a una de las bandas tildadas de ser “responsables” de todo el boom de conciertos
acústicos de grupos que en esencia fueron eléctricos: Tesla. En el 90 me deleitaron con las nuevas versiones de temones
como “Love
Song” o “Paradise” en su álbum Five
Man Acoustical Jam, pero en ese concierto también se incluyen covers de los
Beatles, los Stones y esta setentera, original de los Five Man Electrical Band.
Conocí como quizás a muchos de
quienes gustan del rock, a los Spin
Doctors a través de su muy sonada “Two Princess” en el 93. De esas
bandas a las que les sonó la flauta con lo que llaman un One Hit Wonder (aunque
también me gustan mucho temas como “Little Miss Can't Be Wrong” o “Jimmy
Olsen's Blues”. Y fue a mediados de los 90 cuando volvieron al ruedo,
en la banda sonora de la película de Tom
Hanks, Philadelphia en donde
suena esta gran canción, original de los Creedence
Clearwater Revival.
De las bandas que considero de
todo mi gusto en la primera década de este siglo son los Three Days Grace, gracias a esa mezcla que tanto disfruto de rock
potente en unos temas y suave en otros. En su más reciente álbum de 2012 Transit of Venus se esconde esta
versión del tema que popularizara el desaparecido rey del pop Michael Jacksonal lado de Slash. Grande.
Curiosamente Billy Idol siempre fue de esos artistas que cuando me empezó a
gustar este cuento del rocanrol me parecía de lo más pop del mundo y como tal al
principio, no me gustaba. Con el pasar de los años comprendí el valor de la
herencia musical de este británico, sobre todo en los 80’s a nivel de la escena
punk y rock.
Este año conocí la música de los Black Veil Brides y me engancharon precisamente con un cover de
este icono: “Rebell Yell”.
Su majestad Metallica siempre ha reconocido la influencia de Motörhead en sus orígenes dentro de
toda esa oleada de bandas británicas de buen heavy metal. Pues bien, Lemmy & Cía devolvieron los honores
al grabar esta estupenda (¿y quizás más pesada?) versión del clásico del Kill Em’ All, “Whiplash” y hasta les
valió para ganar un Grammy en 2005 como la mejor canción de metal.
Dentro de mis películas favoritas
de todos los tiempos está sin dudarlo la gran Pulp Fiction. Inolvidable la escena de Uma Thurman bailando bastante drogada la canción de los Urge Overkill “Girl, You'll Be a Woman Soon”. La versión original es de Neil Diamond de finales de los 60’s,
aunque el cover de los Urge tuvo
mucho reconocimiento gracias al éxito de la cinta de Tarantino en los 90’s.
Poison siempre fue, es y ha sido de mis favoritos en materia de
heavy glam. Siempre fueron la viva imagen de lo que era el rock de los años 80
con el que crecí. En 2007 sacaron un álbum llamado Poison'D! en donde metieron sus clásicos favoritos del rock; y con
esta de The Romantics, incluyeron también
uno de mis clásicos favoritos, que destila bar por todo lado.
Otra de las bandas insignia de
los último 10 o 12 años son los Muse,
a quienes conocí sin que me llamaran mucho la atención al principio con “New
Born” y “Feeling Good”, temas de su segundo disco. Luego de eso, el
resto es historia con esta bandola.
En estos días conociendo música de Joe Bonamassa (recomendadísimo entre
otras cosas) me encontré con otra muy versión de “Feeling Good”. La
original fue hecha para un musical de los años 60.
Pantera también tuvo la oportunidad de versionar a otros maestros
de maestros como lo son Black Sabbath,
al incluir la canción del Paranoid“Planet
Caravan” en su exitosa séptima placa Far Beyond Driven. Mucha gente los criticó por suavizar su sonido,
pero al final el resultado es estupendo.
Otro al que le estoy poniendo
atención por estos días es Bob Seger,
dueño de clásicos bareros como “Old Time Rock And Roll” y “Shakedown”.
Metallica cuando estaba escogiendo
temas para su álbum de covers Garage Inc. se encontró con este tema dudando mucho si lo
incluían o no, pues no gustaban mucho de la música de Seger. Al final se dieron cuenta que la canción reflejaba cosas
comunes a ellos: los escenarios, la vida en carretera, el seguir hacia
adelante.
No podía dejar por fuera a los
grandiosos Pearl Jam a quienes les
suena bien todo lo que hacen. Al margen de covers magistralmente interpretados
por la banda de Seattle como “Last Kiss” o “Rockin' in the Free World"
por mencionar solo 2, en sus denominados Holiday
Singles hechos entre el 1991 y 2007 hay una excelente versión de un tema de
la banda de punk, The Dead Boys: “Sonic
Reducer”.
Y me despido como arranqué: con
sonido de banda ochentera. Warrant
siempre fue de esos grupos a los que creo la crítica especializada no les hizo
suficiente justicia. Maltratados, olvidados, odiados por unos, pero queridos y
recordados por tantos como yo, que tenemos la nostalgia a flor de piel. Los
dejo con este cover de Queen que
hicieron para la película Gladiador.
